maandag 13 april 2020

Galerie Emmy Miltenburg

X

Dutch Institute of Royal Taste (DIRT) 
—
                         

Florine van Rees en Jeroen Dijkstra gaan een bijzondere samenwerking aan met Emmy Miltenburg. Samen werken ze in de galerie aan nieuwe ideeën, concepten en tentoonstellingen. Het zijn vreemde tijden en het is ongewoon stil aan de Lange Haven. Met enig ongemak probeert iedereen "gepaste" afstand te bewaren. Verhalen worden vanaf 1,5 meter afstand met elkaar gedeeld en her en der worden handen in de lucht geschud en vriendelijke gebaren naar elkaar toegewuifd. 

Straks zal alles weer normaal worden, of in elk geval "normaler". Langzaamaan zullen deuren weer voorzichtig openen en worden handen weer geschud zonder lucht ertussen. Op dat moment ontvangen we jullie ook weer graag in de galerie! Voor bijzondere tentoonstellingen, ontmoetingen, gesprekken over kunst, ontwerp, fotografie en de wereld. 



The Sky is Blue 
—


Zal het eerste project zijn wat Florine en Jeroen vanuit DIRT (Dutch Institute of Royal Taste) en Emmy Miltenburg in de galerie zullen lanceren. We gaan de kleur blauw vieren, een kleur die oneindig veel tinten heeft en staat voor hoop, diepgang en kalmte. The Sky is Blue brengt jullie online hoop, diepgang en kalmte totdat het moment daar is waar jullie weer welkom zijn in de galerie aan Lange Haven. Dat moment gaat komen en wij zullen klaar staan om jullie onder te dompelen in de vele schakeringen van de kleur blauw. Tot dan gaan we jullie via de blog, Facebook en Instagram bestoken met hoopvolle berichten.




The history of blue 
—

Once blue became part of human language, and consciousness, it was recognised as a colour of tranquility, divinity and trust.

The ancient Egyptians associated blue with the Nile river and its life-giving properties, and it became synonymous with royalty because of the work and cost necessary to recreate the ‘Egyptian blue,’ an ultramarine coloured pigment.

Even when other civilizations began acquiring blue dyes, they were still so rare and costly to produce that blue continued to be reserved for the elite. This continued the longstanding association of blue with the divine.

Blue didn’t become widespread among the masses until the industrial age, when it became easier to manufacture, which led to the colour becoming wildly popular and likely why it is still a favorite colour around the world today.





dinsdag 20 oktober 2015

Laatste week Stil/Still & afsluitende borrel 24 oktober 2015 vanaf 16 uur

Komende week is de laatste week van groepsexpositie Stil/Still.
De expositie is nog te zien van donderdag t/m zaterdag van 12 – 17 uur en op afspraak.

Op zaterdag 24 oktober vanaf 16 uur sluiten we af met een borrel.
U bent van harte welkom!

vrijdag 9 oktober 2015

Exposanten Stil/Still – 3 t/m 24 oktober 2015



Volgens Anne ten Donkelaar worden schoonheid en fragiliteit van 
objecten en momenten door de gejaagdheid van deze tijd nauwelijks meer opgemerkt. Zij licht ze uit tot iets bijzonders. Via de beelden die uit haar kleine verhalen ontstaan wil ze mensen inspireren en hun verbeelding laten werken. 
In Stil/Still toont ten Donkelaar werk uit de serie Flower Pigments, 
werk dat is ontstaan door bloemen door een etspers te halen.
http://www.anneten.nl 



Beeldend kunstenaar en fotograaf Anouk Gielen gaat met haar werk in op onze perceptie van de natuur. Met haar camera zoekt ze naar natuurbeelden die genuanceerd anders zijn dan wat onze ogen van de traditionele natuurfotografie hebben geleerd. Gielen past verschillende vormen en werkwijzen toe; soms werkt zij met collages, montages en spiegelingen, andere keren werkt zij op een documentaire manier. 
Steeds is zij op zoek naar een andere natuurbeleving en een nieuwe schoonheid in de natuur. In haar recente werk richt zij zich op bossen, individuele bomen of geïsoleerde details daarvan.
http://www.anoukgielen.nl



De serie zeefdrukken van beeldend kunstenaar Barbara Helmer bestaat uit componenten afgeleid van mineralen en gesteenten. Ingezoomd op ‘de materie’ worden abstracte vormen waargenomen. Door de pigmentlagen over elkaar te drukken is het resultaat tevens een onderzoek naar kleur. 
Een belangrijke motivatie is de nieuwsgierigheid naar het vertalen 
van een beeld. De structuur of samenstelling in natuur, landschappen en stukken lucht is ongrijpbaar. Dat gebrek aan gegevens dwingt deze te vangen en te transformeren naar het platte vlak. Het verrassings­element speelt hierbij een grote rol, of dat nu gelegen ligt in de onvoorspelbaarheid van een zeefdruk of het vermengen van kleur.
http://www.barbarahelmer.nl




Beeldend kunstenaar Carolina Koster maakt in haar werk gebruik van uiteenlopende technieken en materialen. Constante factor in haar werk is het thema stilte/verstilling/still. De zeggingskracht van materiaal en ‘het waarnemen’ in de breedste zin van het woord zijn belangrijke inspiratiebronnen voor het ontstaan van nieuw werk.
In Stil/Still toont Koster werk uit de serie Tekstwerken (poëtische zeefdrukken op papier) en abstracte houtskooltekeningen. Tijdens het ontstaan van deze tekeningen beschouwde zij het papier als ruimtelijk object. Ze bewerkte zowel de voor- als achterzijde van het vel papier met vele lagen houtskool. Hierdoor is een diepe gelaagdheid in het werk ontstaan.
http://www.carolinakoster.com



Beatrice Waanders gebruikt in haar viltontwerpen de bijzondere wol van ongeveer 50 oude Europese schapenrassen. Al die rassen kennen een enorme variëteit aan wol; ieder soort heeft eigen kenmerken qua kleur en textuur. Waanders maakt optimaal gebruik van die specifieke eigenschappen om tot haar ontwerpen te komen; ze verwerkt de wolsoorten dan ook puur en ongeverfd.
In Stil/Still toont ze een kleed van 3 x 2 m.
http://www.thesoftworld.com



Materie manifesteert zichzelf en geeft daarmee uitdrukking aan 
specifieke eigenschappen. 
Sinds lang is Niki van Strien gegrepen door gedachten over het 'zijn' in de wereld: de kloof tussen cultuur en natuur. Haar kunstenaarschap baseert zich dan ook op het besef van die ervaring met de wereld zoals deze voor ons ligt. Ze probeert de directe ervaring ervan en de interpretatie van de ons omringende fenomenen ­– en de processen van beïnvloeding en betekenis geving die daarop volgen – als het ware tot op het bot te ontdoen van hun betekenissen en connotaties. Voor van Strien is het kunstenaarschap dan ook een zoektocht via de materie.
http://www.nikivanstrien.com





Expositie